Jouer collectif !

Depuis une dizaine d’années, la scène artistique voit émerger un nombre croissant de collectifs. Ces formations à géométrie variable bousculent la figure romantique de l’artiste solitaire et affirment la création comme un acte partagé et horizontal. Un collectif n’est pas simplement un regroupement d’individus travaillant côte à côte : il devient un moteur conceptuel, poétique et politique, un espace où s’inventent d’autres manières de produire, d’échanger et de diffuser l’art.

Faisant écho aux expériences conduites par la colonie artistique qui a pris ses quartiers au Château de Gruyères il y a 175 ans, Jouer collectif ! réunit dix collectifs d’artistes actifs en Suisse occidentale. Elle invite à découvrir la diversité des pratiques collaboratives qui redessinent aujourd’hui les contours de l’art contemporain. À travers installations, vidéos, éditions, performances ou dispositifs sonores, l'exposition explore les réalisations de la création collective et les raisons pour lesquelles des artistes font œuvre ensemble.

En unissant leurs forces, les collectifs réinventent les modes de production, multiplient les échanges et entremêlent idées et disciplines. Leurs œuvres témoignent d’une grande richesse formelle et deviennent des espaces de recherche participatifs où les différents médiums techniques ainsi que les savoirs se répondent et se nourrissent mutuellement. Dans ces terrains de jeu collectifs, les frontières disciplinaires s’estompent, laissant place à un art en perpétuelle évolution.

Au-delà de la diversité de leurs approches, ces collectifs partagent la volonté de repenser la notion d’auteur·rice. Pour eux, l’œuvre ne réside plus dans la signature d’une personne unique, mais dans le résultat d’un processus conjoint : un assemblage de gestes, de réflexions, de recherches et d’échanges. La paternité/maternité devient communautaire, parfois anonyme, affirmant ainsi une position politique en rupture avec l’héritage individualiste dominant dans l’histoire de l’art. Ce détachement de l’ego ouvre la voie à de nouvelles formes d’expérimentation et à une relation différente aux œuvres, perçues comme des espaces communs et vivants plutôt que comme des objets finis.

En explorant des thématiques, telles que l’écologie, l’économie numérique, la fabrique des images, la mémoire des territoires ou encore les modes de production et de diffusion de l’art, ces collectifs inventent d’autres manières d’habiter le monde. Leurs créations mettent en lumière tant la circulation des savoirs que les dynamiques sociales et environnementales qui nous traversent. Elles nous invitent à penser, sentir et imaginer différemment.